Реферат искусство и техника

Этюдная живопись на пленэре. Роспись керамической посуды называют вазописью. Состояние отпатрулирована. При этом можно получить не один экземпляр оттиска, а много, то есть тиражировать графическое изображение. Техника работы сангиной характерна сочетанием широких мазков и растушевок со штрихами остро заточенных брусочков сангины. Юрий Лотман — , выдающийся советский культуролог и семиотик, в своих работах предложил семиотический подход к культуре и описал коммуникационную модель для изучения художественного текста.

Пастель - реферат искусство и техника из очень необычных видов изобразительных материалов. Живопись пастелью воздушна и нежна. Тонкость и изящество техники пастели придает картинам живость, где-то сказочность и волшебство. В технике "сухой" пастели широко используется приём "растушёвки", что придаёт эффект мягких переходов и нежности цвета. Пастель наносится на шероховатую бумагу. Цвет бумаги имеет значение.

Фоновый цвет, проступая сквозь штрихи пастели, вызывает определённое настроение, ослабляя или усиливая цветовые эффекты рисунка. Картины пастелью закрепляются фиксативом и хранятся под стеклом. Пастель обладает свойством придавать любому сюжету необыкновенную мягкость и нежность. В этой технике можно делать любые сюжеты — от пейзажей до рисунков людей. Преимущества пастели - в большой свободе для художника: она позволяет снимать и перекрывать целые живописные слои, в любой момент прекращать и возобновлять работу.

Пастель соединяет возможности живописи и рисунка. Ею можно рисовать и писать, работать штриховкой или живописным пятном, сухой и мокрой кистью. Приемы работы пастелью разнообразны. Пастельные штрихи втираются пальцами, специальными растушками, кожаными валиками, шелковыми реферат искусство и техника щеточками-кистями, мягкими тампонами. Техника пастели очень тонкая и сложная в своих наложениях пастельной "лессировкой" цвета на цвет. Пастель накладывается пятнами, штрихами, лессировками.

Виды и техники изобразительного искусства. Реферат

Для работы пастельными карандашами необходимы основания, удерживающие пастель, препятствующие ее осыпанию. Пастелью работают на шероховатых сортах бумаги, таких как "торшон", ватман, наждачная, на рыхлом, ворсистом картоне, замше, пергаменте, холсте.

Наилучшим основанием является замша, на которой написаны некоторые ставшие классическими произведения. Рисунки пастелью закрепляют специальными фиксативами, препятствующими осыпанию пастели.

Непревзойденным мастером пастели был Эдгар Дега. Дега обладал реферат искусство и техника глазом и непогрешимым рисунком, что позволило ему добиться в пастели невиданных эффектов. Никогда еще рисунки пастелью не были так трепетны, виртуозно небрежны и так драгоценны по цвету.

В своих поздних работах, напоминающих праздничный калейдоскоп огней, Э.

Текст о современном искусстве. Согласно другому принципу техника скульптуры распадается на три, но уже другие основные группы: Лепка в мягких материалах воск, глина -- техника, которую мы называем в узком смысле "пластикой".

Дега был одержим желанием передать ритм и движение сцены. Чтобы придать краскам особый блеск и заставить их светиться, художник растворял пастель горячей водой, превращая ее в некое подобие масляной краски, и кистью наносил ее на холст.

В России. Цветовая гамма сангины, материала для рисования, от коричневого до близкого к красному. С помощью сангины хорошо передаются тона человеческого тела, поэтому выполненные сангиной портреты выглядят очень естественно.

Как провести презентацию. 6 советов для эффективного выступления

Техника рисунка с натуры с помощью сангины известна начиная с эпохи Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль. Нередко сангину сочетают с углём или итальянским карандашом. Для обеспечения большей долговечности рисунки сангиной закрепляются фиксативом или помещаются под стекло.

Сколько стоит написать твою работу?

Сангина известна еще с античности. Именно тогда сангина позволила ввести в рисунок цвет телесного цвета. Широкое распространение техника рисунка сангиной получила в Эпоху Возрождения.

Художники Возрождения разработали и широко использовали технику "трех карандашей": они наносили рисунок сангиной или сепией и углем на тонированною бумагу, а затем белым мелом высветляли нужные участки. Слово "сангина" происходит от латинского "сангвинеус" - "кроваво-красный". Это карандаши красно-коричневых тонов. Сангина изготавливается из тонкоперетертой жженой сиены и глины.

Как пастель, уголь и соус, сангина является мягким материалом, которому при производстве придается форма четырехгранных или круглых мелков.

Техника работы сангиной характерна сочетанием широких мазков и растушевок со штрихами остро заточенных брусочков сангины. Красивые рисунки сангиной получаются на тонированном фоне, особенно когда к основному материалу добавляются уголь и мел техника "трех карандашей".

Для рисунка выбирают сангину такого оттенка, который лучше отвечает особенностям натуры. Например, обнаженное тело хорошо рисовать красноватой сангиной, а пейзаж - сангиной серовато-коричневой реферат искусство и техника цвета сепии. Иногда сангину комбинируют с углем, дающим холодные оттенки. Контраст теплых и холодных оттенков придает особое очарование таким работам. Для обеспечения большей долговечности рисунки сангиной можно закрепить фиксативом или поместить под стекло.

Реферат искусство и техника 1770

Темпера от латинского "temperare" — соединять - связующее вещество красок, состоящее из натуральной или искусственной эмульсии. До усовершенствования масляных красок Я.

Ван-Эйком XV век средневековая яичная темпера была одним из наиболее популярных и распространенных видов живописи в Европе, но постепенно она утратила свое значение. Во второй половине XIX века разочарование, наступившее в реферат искусство и техника масляной живописи, послужило началом поисков новых связующих веществ для красок, и забытая темпера, хорошо сохранившиеся произведения которой красноречиво говорят за себя, снова привлекает к себе интерес.

В противоположность масляной живописи и старинной темпере новая темпера не требует от живописца определенной системы выполнения живописи, предоставляя ему в этом отношении полную свободу, которую он может использовать без всякого ущерба для прочности живописи. Темпера в отличие от масла быстро высыхает.

Реферат искусство и техника 5000803

Темперные картины, покрытые лаком, по красочности не уступают масляной живописи, а в отношении неизменяемости и долговечности, темперные краски даже превосходят масляные. Материалы и техники графики разнообразны, но, как правило, основой является бумажный лист. Цвет и фактура бумаги играют большую роль. Красочные материалы и техники определяются реферат искусство и техника графики.

Станковая графика в зависимости от характера техники подразделяется на два типа: эстамп и рисунок. Эстамп - от французского estamper - штамповать, оттискивать - оттиск на бумаге. Первоначальное изображение делается не непосредственно на бумаге, а на пластине какого-либо твердого материала, с которой потом рисунок печатается, оттискивается с помощью пресса.

При этом можно получить не один экземпляр оттиска, а много, то есть тиражировать графическое изображение. Печатание применяется и в прикладной графике, в плакате, книжной иллюстрации. Искусства могут быть классифицированы по разным критериям.

Предметом отображения изобразительного искусства является внешняя действительность [24]неизобразительные же виды искусства воплощают внутренний мир. Неизобразительные искусства по типу выражения и восприятия делятся реферат искусство и техника музыкальноетанцевальное и литературноетакже возможны смешанные виды. Различным видам искусства присуща жанровая дифференциация. По форме развития искусства различают в пространстве в определённой географической местности и во времени в определённую эпоху.

По критериям намеренного эстетического воздействия или мастерства исполнения при определённых условиях искусством можно называть любой вид деятельности. В постоянно меняющемся мире возможен пересмотр тех или иных устоявшихся ценностей, изменение в восприятии тех или иных форм выражения. Искусство может оказаться устаревшим или даже утраченным. С другой стороны, новые виды деятельности, не существовавшие прежде, могут претендовать и на звание нового искусства.

Дискуссии о классификации искусства вряд ли когда-нибудь прекратятся. Иногда вместо слова искусство в сложных словах применяют синоним иностранного происхождения арт : техникаОРФО-арт [26]арт-педагогика, арт-терапиябоди-арт один из видов авангардного искусствавидеоартсаунд-артнет-арт.

Взаимоотношения искусства и искусствоведения вообще и художественной критики в частности за последние двести лет становятся все более сложными. Искусство является субстратом для критики, для объяснения того, что же всё-таки хотел сказать автор своим произведением, и поэтому часто критику обвиняют в паразитизме. В то же время критики выступают как рекламные агенты и занимаются созданием символической упаковки, и в некоторые эпохи бывают полезными для перевода произведений в существующее идеологическое пространство [27].

Со времен античности, искусство являлось предметом изучения как практика философии. Например, теоретик эстетики Джон Рёскинанализируя творчество Тёрнераотмечал, что смысл искусства в создании художественными методами доступа к эзотерической истине, реферат искусство и техника, заключённой в природе [28]. Появление модернизма в конце XIX века привело к радикальному перелому во взглядах на роль искусства [29]то же самое произошло и в конце XX. Гринберг применил этот подход к абстрактному экспрессионизму и использовал его для объяснения и обоснования простой без иллюзий абстрактной живописи:.

После Гринберга можно указать несколько видных теоретиков искусства, таких как Майкл ФридТоварная предприятия отчет практике. КларкР. КрауссЛ. Ночлин и Г. Реферат искусство и техника поп-артатакие как Энди Уорхолприобрели известность и влияние благодаря тому, что в свои произведения включали и неявно подвергали критике как явления из области популярной культурытак и из мира искусства.

Теоретики во все времена видели в искусстве явление, которому присущи различные, в зависимости от конкретной концепции, функции и свойства. Это не значит, что цели искусства остаются неясными, просто существовало множество разнообразных причин для создания разных произведений искусства и множество их толкований.

Некоторые из функций искусства перечислены ниже и группируются по степени их осознания на мотивированные и немотивированные. Немотивированными целями искусства называют такие, которые составляют неотъемлемую часть природы человека, не могут быть сведены к особенностям личности творца и служить какой-либо посторонней, например, утилитарной цели.

Далее, имеется инстинкт гармонии и ритма, а также соразмерности, в которой, в частности, выражается чувство ритма. Существует также точка зрения, согласно которой занятия искусством как и любой другой деятельностью, направленной на создание культурной продукции являются главным образом неосознанным проявлением полового отбора в виде ухаживаниячто объясняет непропорционально большое количество мужчин среди деятелей искусства и соответствие периодов высокой реферат искусство и техника и сексуальной активности в жизни человека.

Те цели, которые автор или создатель намеренно и сознательно ставит пред собой, работая над произведением, далее именуются мотивированными. Это может быть какая-то политическая цель, комментарий социального положения, создание определённого настроения или эмоции, психологическое воздействие, иллюстрация чего-либо, продвижение продукта в реферат искусство рекламы или просто передача некоего сообщения.

Фомы Аквинского до Анатоля Франса, представляется мне враждебным какому бы то ни было интеллектуальному или моральному прогрессу. Он мне отвратителен, поскольку состоит из обществознание структура эссе, ненависти и унылого чванства. Тематический спектр современного искусства безгранично широк, оно реагирует на любые проявления человеческой деятельности а в последние десятилетия к ним добавляются и деятельность других биологических организмов, а также роботова вовсе не только на эпатажные и провокационные [1].

Современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив модернизму зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов.

Это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до дематериализации объекта перформансы и хеппенинги. Главной целью было искажение понятия духовности. Можно сказать, что произошел сдвиг от самого объекта к процессу.

Например, на рынке современного искусства Великобритании с х годов доминирует Чарльз Саатчи , с именем которого иногда связывают целое десятилетие в британском современном искусстве [8]. Иногда сангину комбинируют с углем, дающим холодные оттенки.

Самыми заметными явлениями рубежа х и х годов можно назвать развитие концептуального искусства и минимализма. В х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания тем, поднимаемых в творчестве художникамитак и состава: самым заметным явлением середины х годов стал феминизм в искусстве.

Ко второй группе относятся временные или динамические виды искусств. В них реферат искусство и техника значение приобретает развертывающаяся во времени композиция - музыка, литература. Третью группу представляют пространственно-временные виды, которые называются также синтетическими или зрелищными искусствами - хореография, литература, театральное искусство, киноискусство.

Существование различных видов искусств вызвано тем, что ни одно из них своими собственными средствами не может дать художественную всеобъемлющую картину мира. Такую картину может создать только вся художественная культура человечества в целом, состоящая из отдельных видов искусства. В изобразительном искусстве художественный образ воплощает зрительное восприятие мира в пространстве и на плоскости, не развиваясь во времени так, как это происходит в литературе или в музыке.

Однако, это не значит, что мир фиксируется статично. Произведения изобразительного искусства способны передать динамику реферат искусство и техника, воссоздавать духовный облик человека.

  • К монументальной скульптуре относятся:.
  • Пастель наносится на шероховатую бумагу.
  • Литография - способ печати, при котором краска под давлением переносится с плоской печатной формы на бумагу.
  • Покрытие картин лаком.
  • Кларк , Р.
  • По технике очень близка к ксилографии.
  • Смоленск, ул.

Выхватывая из действительности порой одно мгновение, художник способен сделать в нем большой силы обобщение, показать самое существенное и типичное. Поэтому, глядя на картину или на скульптуру, можно представить, что предшествовало данному моменту и что произойдет в последующем. Основными видами изобразительного искусства являются живопись, графика и скульптура. Границы между ними имеют относительный характер, они связаны между собой целым рядом переходных форм.

Живопись - плоскостное изобразительное искусство, специфика которого заключается в представлении при помощи красок, нанесенных на поверхность изображение реального мира, преобразованных творческим воображением художника. Существует также узкая трактовка термина живопись как работ, выполненных масляными красками на холсте, картоне, оргалите и других подобных материалах. Цветные изображения на бумаге акварель, гуашь, пастель и др.

Все другие способы цветного изображения относятся к графике, в том числе и изображения, созданные с помощью компьютерных технологий. Живопись встречается и соседствует с пластическими искусствами, в том числе с архитектуройскульптурой ; она может участвовать в формировании искусственной и природной среды.

Главные выразительные средства живописи: колорит красочная гамма, обладающая эмоциональным воздействием на зрителя ; композиция соотношение частей картины ; перспектива линейная, обратная, параллельная и др. По назначению и характеру исполнения различают монументальную, станковую, декоративную и театрально-декорационную живопись.

Реферат искусство и техника монументальной живописи относят стенные росписи фрески и мозаики, витражи, плафоны, паннонеразрывно связанные с архитектурой, со стеной потолком, полом здания, для которого они создавались.

Декоративная живопись как сюжетная, так и орнаментальная призвана не только украшать поверхность стены, но и акцентировать её конструктивные элементы колонны, столбы, арки и т. Разновидностью декоративной живописи является гризайль, широко применявшаяся для украшения дворцовых интерьеров, где она имитировала скульптурные рельефы. Декоративными росписями украшают также керамические изделия. Роспись керамической посуды называют реферат искусство и техника.

Техники живописи практически неисчерпаемы. Всё, что оставляет какой-либо след на чём-то, строго говоря, является живописью: живопись создаётся природой, временем и человеком.

Основные техники живописи: масляная живопись, темпера, клеевая живопись, энкаустика и др. Акварель, гуашь, пастель занимают промежуточное положение между живописными и графическими техниками.

Реферат искусство и техника 5070919

Краски могут приготовляться из натуральных и искусственных пигментов. В XX веке появляются синтетические краски со связующим веществом из полимеров акрилик, винилик и др. Основными жанрами живописи являются:. Миниатюры выполнялись гуашью, акварелью, эмалью, маслом, лаком, темперой.

Реферат искусство и техника 9622

Она основана на однотонном рисунке и использует в качестве основного изобразительного средства контурную линию, точку, штрих, пятно. Графика в переводе с греческого - "пишу, рисую" - это, прежде всего рисунок и художественные печатные произведения гравюра, литография.

Она основана на возможностях создания выразительной художественной формы путем использования разных по окраске линий, штрихов и пятен, наносимых на поверхность листа. Графика предшествовала живописи.

Вначале человек научился запечатлевать очертания и реферат искусство и техника формы предметов, потом различать и воспроизводить их цвета и оттенки. Овладение цветом было историческим процессом: не все цвета были освоены. Особенности, пути, средства пейзажа как жанра. Композиционные особенности и цвет. Оборудование и материалы для масляной живописи как одного из распространенных видов живописи. История развития акварели в Европе и России. Материалы, оборудование и инструменты акварельной живописи, характеристика её основных техник: работа "по—мокрому", техника "A La Prima", однослойная реферат искусство и техника "по—сухому", многослойная акварель лессировка.

Изучение темперной живописи, общее описание пигментов и красителей темперных красок. Исследование технологии создания красочного слоя иконы: характеристика пигментов и материалов красок. Минеральные краски и общий анализ палитры средневекового художника. Характеристика и особенности акварельной живописи: краткая история возникновения. Живопись как искусство изображать предметы на какой-либо поверхности стены, доски, холста красками. Однородность красящего пигмента как основное требование к краскам.

DEFAULT1 comments